第216章 音乐领域的破局之法（3/4）
由流媒体发展战略，又想到了音乐播放器，他之前还想要制作cd唱片机，按照上面的设想，肯定也是不会制作的。
但是不研发制造cd唱片机的话，直接跳到音乐播放器，如何拿到全球数字音乐版权，这是他面临的头疼问题。
他当然是希望能够拿下全球所有唱片公司的数字版权，但是他知道这是不可能的，这些唱片公司的人都不是傻子。
和影视节目不同，影视节目由于是需要频道播放的，除了出售录像带之外，需要公共媒介播放，录像带只是他们收入来源之一。
购买影视节目版权，对于制作单位来说，只是多了一个发行渠道而已，就算将片库里面陈旧的影视节目内容卖出去，他们也不会觉得有什么大问题。
因为这些片库放着也是积灰，越是年代久远的影视节目内容，越是无法给制作公司带来利益，还不如卖出去一次性收回点收益。
但是音乐却是不同，音乐播放媒介基本上都是小型设备，私人就可以拥有，这就导致唱片的出售量会很可观。
音乐虽然同样会随着时间的流逝而逐渐被人们说淡忘，但是递减效应比影视节目要弱很多，依然可以给唱片公司带来长期利益。
更重要的是，发行唱片几乎是所有唱片公司的最主要收入来源，占据唱片公司营收的绝大部分比例，是不容有失的收入。
这就导致想要收购音乐版权可以说是几乎不可能，别说他没有那么多钱，就算有那么多钱，做这件事情也很难。
甚至不客气地说，如果这些唱片公司出售了手里的音乐数字版权，就和出售企业没有太大的区别。
这条路注定是走不通的，那么是否可以全球数字版权合作，让唱片公司将自己的音乐资源放到叶子书旗下的音乐平台上呢。
如果是欧美企业，这么做成功的概率要高很多，前世的苹果就是如此干的，但是作为内地企业，做这件事情难度就高出不少。
最主要的是，全球大型唱片公司基本上都是欧美唱片企业，天然就有傲慢的心态，别说是现在了，就是几十年后，这样的傲慢心态依然不减。
想要和他们合作，让他们把音乐资源放到他旗下的音乐平台上，付出的代价要比别人高得多。
再加上现在光盘唱片已经逐渐兴起，伴随光盘出售的mtv，也越来越受到消费者的欢迎，正是这些唱片非常看好的时期。
最后一种就是收购这些唱片公司，可是付出的代价实在是太高了，97年法国媒体巨头西格拉姆公司收购宝丽金，花费了106亿美元。
如果是叶子书旗下的公司来收购，价格还会上升不少，可能会达到120亿美元，这还是五大唱片公司之一。
别说他有没有这么多钱，就算是有，他也不愿意花费如此多的金钱，用来收购即将要进入衰退期的唱片企业。
最重要的是，他就算是有钱，也不可能将全部的唱片公司收购，收购一个都需要付出极大的代价，等到收购两三个之后，政府就会出面干预了。
再说其他商业竞争对手，也不会让一家公司垄断整体唱片行业，所以既然无法垄断，又注定唱片企业的衰落是必然的。
如果垄断后，还可以凭借垄断地位，勉强维持现在的经营利润，拥有绝对的定价权，这就是利益的保证。
正如他前面说过，现在是唱片业务最好的时代，唱片公司的价值都非常高，就算是想要收购也要等到之后。
等到数字音乐成为主流，唱片音乐逐渐衰落之后，唱片公司的价值就会出现大幅缩水，这样才能以较小的代价收购这些唱片公司。
但是目前没有足够的音乐库，就算音乐播放器做得再好，对消费者的吸引力也是非常弱的，谁也不想花高价卖个中看不中用的玩意。
盛世唱片公司手里倒是收购了不少中文曲库，但是都是以内地音乐为主，而且流行音乐的占比较低，对年轻人的吸引力也较低。
这个局应该如何破，而且还是要以较小的代价，如果代价太大的话，反馈到消费终端，价格自然也会非常高，总不能企业做亏本生意吧。
如果不解决这个，不管不顾地将音乐播放器推向市场，只能作为别人模仿的对象，人家凭借更大的优势，完全可以后来居上。
这就等于是给别人做了嫁衣，他肯定是不愿意这么干，叶子书闭上眼睛，在脑海中思考如何破局。
想了大概5分钟，叶子书突然想起前世的自媒体，正是有了自媒体的存在，新闻平台才有了更丰富的内容。
想要破解唱片短缺的问题，是否也可以采取自媒体的方式，让众多独立音乐人，加入到自己的平台上来。
这样独立音乐人就绕开了唱片公司的发行渠道，他们的歌曲完全可以在自己的平台上发布，然后拿利润分成就可以。
虽然单首歌曲的售价比唱片低很多，但是面对的用户群体更多，购买次数上去了，他们同样可以获得不菲的收益。
而且这部分收益，还不需要和唱片公司分享，拿到的分成比例比之前要高得多，获得总体利益也比之前高得多。
按照叶子书的计划，平台和音乐制作人的分成比例是五五分成，如果是唱片公司的艺人，是绝对拿不到这么高的分成比例。
有了这个思路之后，接下来就是评估有多少独立音乐人，初期凭借独立音乐人，是否可以支撑得起平台的发展。
如果初期入驻的独立音乐人很少，制作的音乐自然也会少，在音乐内容竞争上面，自然也会落入下风。
那么如何增加独立音乐人呢，他决定从两个方面来做，一方面初期推出激励措施，鼓励独立音乐人进入他的音乐平台。
这个过程是撒钱的过程，初期凭借着有效的激励措施，还是会吸引很多独立音乐人的注意，特别是那些小有才华，却入不了唱片公司法眼的音乐人。
每一个走上音乐道路的人，都是希望能够一展才华，但是音乐唱片公司的资源是有限的。
以其让资源分摊到众多音乐人身上，他们更愿意将更多的资源集中到更有潜力的音乐人身上。
正如叶子书说的，头部艺人带来的收益，比几十上百个普通的艺人带来的收益都要多，这就是娱乐圈的特性。
这样的一个音乐平台，虽然看上去没有加入唱片公司那么高大上，但是却可以为他们提供生存空间，也有继续做音乐的资本。
这就给了很多人另外一个选择，如果做得出色的话，还可以成立自己的团队和工作室，继续做出更好的音乐。
另一方面就是解决独立音乐人制作数量和质量的问题，独立音乐人由于资源有限，要么就两三个人，要么就是一个人。
单打独斗又如何能够和唱片公司的正规团队竞争呢，他们的竞争力弱，就等于是音乐平台的竞争力弱。
叶子书想要以更短的时间就击溃目前的唱片巨头，这种方式就是群狼战略，但是想要建立群狼战略，而不是群狗战略，就需要提升独立音乐制作人的战斗力。
而如何提高战斗力，他想的就是利用技术，减少独立音乐人制作音乐的难度和成本，甚至给独立音乐人提供更具战斗力的黑科技。
当独立音乐人手持利器，一天时间就可以完成一首歌的创作，那么短时间内就可以为平台提供海量的歌曲。
到时候还采用传统的音乐制作手段的传统唱片公司如何竞争？加上他们需要维持庞大的队伍，成本也要高得多。
这样的局面一旦出现，只需要一年时间，就可以将传统唱片巨头给彻底击溃，到时候他们恨不得找人接盘，而不是像现在这样，高高在上。