662 玩转氛围
玩转氛围
推荐歌曲
虽然这是一个同性恋的故事，但正如汤姆福特之前所说，其实描述乔治和吉姆这对恋人的戏份并不多，前后加起来也就不过五场戏而已。这部电影，主要还是以乔治一个人为主线，串联起整个故事。由于吉姆的戏份不多，所以汤姆福特决定从李准奕和马修古迪的戏份开始拍摄起，结束拍摄之后，马修古迪就会先行离开剧组。
刚开始的两场戏，其实对于李准奕和马修古迪来说都十分简单。一场戏是吉姆出车祸去世之后，乔治在自己的梦中来到了车祸现场，走过漫漫的雪地，俯身在离自己远去的爱人嘴角留下了一个道别的吻。第二场戏是电影的末尾，乔治因为心脏病突发，离开了这个世界，在弥留之际，彷佛看到自己的爱人来到身边，带自己离开这个世界，吉姆在乔治的嘴角印下了一个爱恋的吻。这也算是电影的首尾呼应了。
虽然是两个吻戏，但其实仅仅是在嘴角亲吻一下而已，十分纯净，就和日常贴面吻打招呼差不了多少。而这也是整部电影之中，李准奕饰演的乔治唯一和吉姆有亲密接触的戏份。这也是为什么汤姆福特说，这部电影几乎没有太多亲密戏份，甚至连对手戏都不多的原因。的确，说是一部同性恋的电影，但严格来说，其实是一个追思爱人的爱情故事，只是刚好这位爱人是一位同性而已。
相比起这两场有接触的戏份来说，反而是另外的两场戏更加能够反映出乔治和吉姆之间爱情的火花，对于李准奕来说，所谓需要揣摩同性恋的心理的挑战，应该是在这里才对。
“古迪，你的表情可以相对活泼轻松一些，请忘记奕年纪比你小的事实，在电影里他就是比你大十二岁的男人，你的挚爱，在他面前你就是一个孩子。了解了吗？”汤姆福特直接跪在地上，对坐在沙发上的李准奕和马修古迪解说着下一场戏，“奕，你不要有任何表情，哦，不，不是说没有表情，而是需要内敛，因为内心的变化而自然而然产生的表情变化。不对不对，应该是说，你要用眼神和语气把握着氛围的走向。你是一个成熟男人，每一个细微的变化都是带着韵味的，那种沉淀下来的优雅气质，我需要的是这个。”
此时的李准奕梳妆已经都弄好了，化妆是一件很神奇的事，可以改变肤色、增加皱纹、甚至利用阴影、打亮等技术造成脸型轮廓在视觉效果上的变化。李准奕现在就是增添了一些皱纹和鱼尾纹，还戴上了一副四角黑款眼睛，年纪顿时从二十出头的小伙子，变成了四十五岁左右的中年男子。李准奕还笑称，“这应该就是我中年时候的样子了。”
不可否认，中年时候的李准奕的确十分有魅力，不仅有李晨曦那份潇洒不羁的魅力，还有李朝阳那份优雅知性的沉静，这样的李准奕非但没有显老，反而成功地让汤姆福特垂涎三尺，“奕，你可以在我见过帅哥的名单之中排进前五名，相信我，这是至高的称赞。”
听到汤姆福特对于接下来这场戏的说明，李准奕抱着一本厚厚的大头书，饶有兴趣地看着汤姆福特，“汤姆，你到底要的是什么？我看你自己都有些糊涂了。”其实通过“我的爱就在我身边”的演出，李准奕现在对于细微表情、眼神的掌控已经有了很深刻的理解。曾经听说过，真正顶级的演员能够做到一个眼神、一个抬手都是戏。李准奕现在就在走上这条道路。显然，汤姆福特需要的也是这种感觉。
汤姆福特右手扶着自己的额头，表情有些错乱，“呃……”了好一会，试图把自己的意图说明出来，“奕，你知道那种感觉吗？乔治也许只是轻描淡写地问说，‘你午饭吃的是什么？’当然，不一定就是这个问题，意思就是很普通的一句话，但是他也许眉毛轻挑，也许是嘴角轻抿，也许是眼神闪动一下，那些不着痕迹、细致末梢的变化，却透露着他内心丰富的信息。”汤姆福特总算是把自己思路理清楚了，其实他很清楚自己要的是什么，只是因为第一次做导演，有些紧张，把这种抽象的内容表达出来还是有些困难的。
“哦，对了”汤姆福特用力拍了拍李准奕的大腿，让他的脸立刻皱了起来，“奕，你知道中国香港著名的导演家卫王吧？”王家卫？当然知道。李准奕把汤姆福特的手拿开，一脸吃痛地揉了揉自己的大腿，让坐在李准奕正对面的马修古迪哧哧地笑了起来。“我就是要王那样的风格。你也许不知道，王是我最欣赏的导演之一，这次在构思‘单身男子’的时候，我把王所有的电影都翻出来看了，真的给我许多灵感。我想要的是‘光乍泄’和‘花样年华’那样的感觉。你知道吗？”
提到王家卫，李准奕自然就想到被称为眼神影帝的梁朝伟，那份从容那份优雅，最重要的是单用眼神就把内心散发出来的情感传达出来。想必，汤姆福特要的就是这份感觉。内敛细腻，不张扬不肆意，仅仅是从眉宇、眼角、指尖流淌出来的情感，行云流水地贯穿起来。
“呼，汤姆，你真的是挑选了一个最为困难的事要我做啊。”这份内敛，不同于“我的爱就在我身边”的那种情感，“我的爱就在我身边”更多的是压抑，是想表达却因为病痛而无法表达，表面是平静的，但内心是痛苦挣扎汹涌的。而汤姆福特要求的，却又是另外一种表达方式。对于李准奕来说，的确是一大挑战：特别是对于一个才不过二十二岁的少年来说，要沉淀要收敛，确实是十分困难。
“奕，我相信你可以的，我相信你”汤姆福特还朝李准奕眨了眨眼，抛了一个媚眼，可惜李准奕不买账，“给我一点时间，我和古迪沟通一下。”这场戏是对手戏，自然需要两位演员的默契才行。
这场戏很简单，是乔治回忆里的一场戏。乔治和吉姆窝坐在家里的沙发上，乔治坐左边，吉姆坐右边，两个人就蜷缩着身子面对面坐着，两个人的脚在沙发的中间相遇，简单地交错在一起。这场戏就是在沙发上的一段对话，很普通很生活化的对话。很难想象，对于这样一场简单的对话，汤姆福特却对李准奕提出了如此多的要求，也由此可见汤姆福特对李准奕的期待了。
李准奕和马修古迪好好地沟通了一番，还练习了两遍。但正式开拍的时候，汤姆福特却是怎么都不满意，连续喊了四次“cu”，可让他说哪里不满意，他又说不出个所以然来。其实李准奕和马修古迪是理解汤姆福特的意思，这次的对话其实很简单，也没有什么山盟海誓之类的，就是生活琐碎小事，但正是这种普通的对话，却可以透露出乔治和吉姆的生活方式等信息，最重要的是可以表现出两个人深爱着对方的感觉。
汤姆福特想要的是那种眼波流转之间的爱恋，那是一种看不见摸不着的气氛，不像说接吻、拥抱等动作，可以直接地反映出热烈。但只是眼神，只是对话，只是气氛，就要构建出那种你侬我侬的爱恋，实在是太过困难。重要的是，这种气氛还没有一个标准，只能是看汤姆福特的感觉了，他感觉对了，镜头就对了；感觉不对，还需要一直ng下去。
李准奕忽然想起来，王家卫在片场的时候就是典型的如此性格，如果没有找到那个角色的感觉，在他没有找到感觉之前，就会一直反复拍下去，让演员陷入崩溃的边缘。拍王家卫的戏，其实就是一个自虐、被折磨的过程，而且辛苦了几天拍出来的镜头，很可能最后一个镜头都没有使用。看来，汤姆福特也是完全继承了王家卫的如此风格。
在第十二次ng之后，李准奕看不下去了，让汤姆福特冷静冷静，“你去外面吹吹风，我和古迪再沟通一下。”偏偏汤姆福特还是一个完美主义者，每一个镜头都会琢磨再琢磨。照如此拍摄下去，只怕整个剧组都会被汤姆福特折腾疯了。
汤姆福特冷静回来之后，第十三遍果然好了许多，但还是觉得有些地方不对劲。这一ng，又是连续拍了三个镜头都不过，他总觉得李准奕和马修古迪之间的火花还是不够。事实也是如此，让两个直男要演出互相深爱对方的感觉，的确很是困难。
拍摄困难，也不意味着就会一直卡在这里，必须要把这场戏拍摄完成才行。李准奕闭上眼睛，努力说服自己，眼前的人就是自己深爱的人，不管是男是女，自己就是乔治，眼前就是自己深爱了十六年的爱人，相濡以沫、愿意执手永远的爱人。
其实李准奕之前就已经进入角色了，但乔治这个角色和李准奕以前的角色还是有所区别，深爱的对方是同性，这需要李准奕内心就先自我催眠，展现出来的感觉才对正确。李准奕现在就在不断自我暗示，希望自己可以真正地进入角色之重。
虽然在暗示过程中，林允儿的身影不断在脑海里闪现，但李准奕好歹也是拍过多部电影的老演员了，思绪从头开始，把自己代入乔治的一生，从英格兰的出生开始，到成为洛杉矶一所大学的教授，再到和吉姆相遇、相恋、相守。这一个过程是很缓慢的，但当李准奕再次睁开眼睛时，他确确实实是成为了乔治，深爱着吉姆的乔治。
今天第四更送上，大爆发再次完成，哦耶a