第八十章 吴讲师指点迷津
既然开场文案已经交给人家，那么如何制作一个炫酷的开场视频，吴畏也一并告诉知，总结一点就是夸张炫酷震撼。
吴畏的小课堂继续：“我接下来说第二点，我们是竞技类综艺节目，那就要给节目制造一种紧张忙碌的气氛，
真实情况是什么样的无所谓，关键是后期剪辑师，一定要将紧张的气氛渲染出来。
这里面技巧就是，在视频里不时的提示出距离演出还有多少时间，后期剪辑时镜头快速切换增加压迫感，
以及再来上一段紧张的配乐，这样就能够让观众有一种强烈的代入感。”
“另外，将我们那些正式演唱之外拍摄的辅助画面，尽量更多地融入进去，让节目看上去更加的饱满，歌手更加的鲜活。
比如歌手在赶来的路上紧张画面，歌手为了选曲纠结画面，
再比如节目彩排时的一些画面，哪怕彩排一遍就过，也可以让歌手演绎出彩排到崩溃的情景。
歌手彩排到很晚，疲惫不堪的场景。
甚至必要时来个歌手嗓子哑了，还需要打封闭针来坚持演唱的剧情。
总之，就是要让节目丰满精彩起来。”
会议室里的一群人听的目瞪口呆。
居然还能这么操作？这不是欺诈观众吗？不过，仔细一想，如果真按照这样操作，那么在不知情的情况下，节目确实很有看点。
“还有一点，观众听歌时候怎么能没有感动到流泪呢。
实在没有，那就后期找群演，补录一个感动到哭出来的画面剪辑进去。
让那十个评审团成员该哭的时候也给我哭，表情丰富一些，别光拿钱不干活。
总之记住一点，我们是一个综艺节目，真真假假。”
吴畏在台上讲的兴奋，逐渐开始放开起来，会议室其他人都在疯狂的记着笔记，
而冯柯脸上露出满意的笑容，这小子果然有点东西。
吴讲师喝了口水润润嗓子，接着继续授课：
“俗话说，出来混（唱），总要有个名号。
一旦混（唱）得不好，名号叫响亮了，也至少算是走在通往牛逼的路上了。
而我们节目接下来要做的就是，给每一位参赛歌手取个如雷贯耳的名号。
比如：“王者唱将”、“灵魂天籁”、“摇滚传奇”、“暖生男音”、“苦情歌王”、“音乐诗人”、“音乐魔法师”、“铁肺女王”、“巨肺唱将”、“天生歌姬”、“唱作巨星”、“时代歌者”、“男人之声”、“极致淳音”……
这些名号我们要在节目中体现出来，要在宣传中展示出来，要让电视机前的观众感受出来。”
吴畏一连串说了好多名号，听的会议室众人一愣一愣。
吴导的脑子到底是咋长的？这真的是临时给我们指点一下？
“下面我要讲的是，咱们曲目的评述。
我们常说夸人难，但是目前所有音乐类电视节目的现场曲目评述都不行。
我们《歌手巅峰赛》的曲目评述要做到“夸人界”的典范。
比如，可以夸吴畏的演唱是“神级live”、“逆天级别”、“革命性…第一人”；
夸季云：“所有妈妈的好儿子”、“新年度最动人的心灵歌者”；
夸周雪凝：她的“歌声超越了语言和时空的桎梏”；
夸李尚元：听他的歌，“耳朵会怀孕”；
夸途乐凡：“当大多数男人在追求雄性魅力时，乐叔会告诉你什么叫与生俱来！”
这些话都由谁来夸？当然是由节目组在网络平台官方账号发出来，同样也可以由乐评人的嘴里说出来。
形式有很多种，就看你们如何操作。
总之一句话就是，要引导观众思维，让观众觉得这个节目所有歌手都非常牛逼，他们就是业界标杆。”
吴畏说的这么多，都是在不影响这个节目整体框架下，做出的一些改变。
其实唱歌的人还是那些人，唱的歌曲还是那些歌曲，但是节目的效果却变了。
最后吴畏说道：“咱们的节目已经录制了三期，前面还有两期没有播放。
我说的这些想法，有的可以加到前面已经录制的节目中去，有的则是需要从现在录制开始改变。
接下来你们的工作会很辛苦，但是我们有一个共同的期望，就是节目越来越好，我相信你们能够做到。”
吴畏鼓励大家一番，然后鞠躬下台，会议室众人纷纷起身，带着一脸崇拜，拍响最热烈的掌声。
……
吴畏回到酒店已经很晚了，这一次是冯柯亲自开车送他回酒店，以表达感谢之情。
第二天节目正常录制，但是明显感觉到工作人员的精气神不一样了。
而且从歌手们所住的酒店开始，就已经有摄像机在随时跟拍录制。
吴畏甚至直接打开房门，让他们拍摄到自己起床照，睡眼朦胧头发跟鸟窝一样乱，简直毫无形象可言。
接下来从吃早饭到去电视台在路上，吴畏真正履行了他的义务，那就是作为一个专业演员的职业素养。
全程配合导演组连夜赶工出来的各种小剧本，甚至有时候拍摄的不好，还重新拍摄再来一条。
其他几位歌手也同样是这样的待遇，只是他们显然有些生涩，甚至会觉得别扭不好意思。
节目组编导：“张天宇老师，您怎样评价吴畏的首场演唱？”
“啊？”正在吃早饭的张天宇顿时一愣，然而就在他犹豫要怎样回答时，只见工作人员递给他一张纸。
“张老师您就照着这个说！”
“啊，这样不好吧！”张天宇看过之后有些犹豫。
节目组编导：“没事，放心大胆的说，以您在歌坛的地位，指点一下晚辈怎么了？我们也看那个家伙不爽，可惜没机会表露出来。”
我们苦情小歌王本来就不怕事，现在体验导演组让他敞开了说，那自己也就不客气了。
张天宇照着小纸条酝酿一番，最后对着镜头开口说道：
“年轻人，别以为唱歌就是那么容易的事，音调不是唯一的衡量标准！你得学会用情感去演绎每一首歌，让听众感受到你的真挚和投入。
在舞台上动作别太僵硬了，得学学怎么用自己的身体语言去配合音乐。
音乐是艺术，不是简单的声音堆砌。你得花心思去琢磨每一首歌的内涵，理解它背后的故事和情感，才能唱出自己的风格。”
歪瑞顾得，编导露出满意的表情。
业绩+1，棒棒哒！