二百六十五章 以爱之名,你还愿意吗?
先清唱副歌高潮,然后再进前奏,这是一种很常见的演唱形式。
主要为的就是那开口瞬间先声夺人的惊艳感。
不过这种演唱方式,对歌手的嗓音要求是很高的,首先你得有这种清唱也能惊艳到人的优秀嗓音条件。
其次就是对歌也有限制,不是什么歌都可以这么玩的,比如一些rap歌曲,还有副歌不够抒情的歌,也很难有这种效果。
但是《起风了》就很适合这么做。
至少在叶未央那一嗓子“我曾将青春翻涌成她~”响起,几乎现场所有的观众,和节目组的工作人员,都感觉自己的鸡皮疙瘩起来了。
叶未央用着气声唱法,三句清唱犹如来自天籁之音,直击大家的灵魂。
随后,钢琴的伴奏声,风铃轻晃的清脆敲击声,才姗姗来迟的响起。
一股青春感立马就扑面而来了。
叶未央从立麦上摘下话筒,在舞台上漫步了起来,一边走着,一边温柔的唱着。
「这一路上走走停停」
「顺着少年漂流的痕迹」
「迈出车站的前一刻」
「竟有些犹豫」
「不禁笑这近乡情怯」
「仍无可避免」
「而长野的天」
「依旧那么暖」
「风吹起了从前~」
《起风了》有很多种版本,但是最终叶未央权衡了一下后,选择了原版《吃醋》的编曲。
原版编曲的好处是突出了各乐器的协调程度和靠近慢摇的音乐风格。
旋律真的很棒,阴阳顿挫,停顿的位置很恰当,给人一种非常尽情的感觉。
当然了,《起风了》的歌词填词非常棒,赋予了歌曲不一样的含义,这是原本日文歌词不能比拟的地方。
而在唱法上,叶未央则更多借鉴了吴青峰版本的那种运用非常多气声,音域更广,感情更饱满的唱法,因为他的嗓音其实更加靠近吴青峰的感觉,少年感与空灵感更强,很适合这种唱法,能更好的发挥自己的嗓音特点。
第二段副歌开始,叶未央运用了更多的真假音转化,音调也再次拔高。
「从前初识这世间」
「万般流连」
「看着天边似在眼前」
「也甘愿赴汤蹈火去走它一遍」
「如今走过这世间」
「万般流连」
「翻过岁月不同侧脸」
「措不及防闯入你的笑颜」
当他唱到“笑颜”时,音域已经拔高到了寻常男生能唱到的最高音,并且还拖了一个长长的尾音,余音绕梁,让人意犹未尽。
而为了这句歌能够更加稳的唱出来,他的腰都快弯到底了,气沉丹田,用尽了所有的力气,这才保持住了气息的稳定。
台下的观众们,听着叶未央这近乎完美的演出,眼睛中都透露着喜爱与欣赏。
虽然只唱了两段主歌,但是大家都能感受到,这又是一首精品好歌!
单从两段主歌来看,歌词就已经非常唯美和打动人了。
《起风了》的主歌是描写少年远走他乡奔赴前程返乡的心旅历程。
愿你出走半生,归来仍是少年,这首歌描写的就是这个感情。
年少一切都是美好的、都是未知的,我们为了证明什么不得不且渴望出去闯荡,然而再多的美好都会随着外界的磨练被隐藏了。
但直到回乡的这一刻才知道一切的美好都还在,曾经出走奔赴前程的决定依然不后悔,我出走半生,但归来依然意气风发。
初闯世间的少年,意气风发的模样,从前初识这世间,万般流连,也甘愿赴汤蹈火去走他一遍,这种字里行间的自信和神采让每个人都非常向往,一腔热血跃跃欲试。
而更难得的是第二段主歌表达的那种意境。
如今走过这世间,依旧万般流连,翻过岁月不同侧脸,见识过世事复杂,依旧年轻的那种心态,是未曾被岁月蹂躏殆尽的人。
而整段歌词的点睛之笔,就在“措不及防闯入你的笑颜。”这句词。
这句歌词是理解全歌的关键!也是旋律中连接高潮的关键部分。
呼应着之前“迈出车站的前一刻,竟有些犹豫。”
母亲开心地来接站,她的笑颜猝不及防的就闯入了自己的视线之中,画面感和那种难以言喻的情绪瞬间就弥漫开来了,很有意境。
这很叶未央!这很音乐诗人。
大家不免开始期待起了后面的副歌,一首歌中的副歌,是最能代表这首歌灵魂的部分,也就是听众口中的高潮部分。
在副歌,主歌部分沉淀和积累的情绪都会全部爆发出来,是整首歌中音高最高的段落,也是感情最丰满的部分,同时还是最能调动大家情绪的地方。
现在这首歌展现出来的主歌,就已经足够惊艳了,副歌高潮部分该会有多好听啊!
现场所有听众都不自觉的握紧了双拳,有些紧张和激动的期待着。
而叶未央,也没让大家失望。
当主歌最后一句唱完之后,杨霄和京博安的鼓点与电吉他激烈的双重交响,一段比一段更高,情绪更炸裂的间奏都在不断为接下来的副歌堆积情绪。
叶未央也抬起头来,仰望着聚光灯。
头顶上的舞美灯光,也渐渐开始变成了蓝色,如同漫天星光一般,散布在叶未央四周。
此时的他,就像是一个从银河中历经千难万险,再次漫步归来的少年,依旧那么耀眼夺目。
几声重重的鼓点打头,猛烈的电吉他与贝斯和键盘的多重碰撞,给予了观众一种很摇滚的感觉。
大家不免感叹,就是这个味道!
一下子,所有的气氛都被推到了顶点。
叶未央深深的吸了一口气,之前铺垫的情绪,都被他毫无保留的激发释放了出来。
足够穿透人灵魂的歌声响彻整个舞台。
「我曾难自拔于世界之大!」
「也沉溺于其中梦话!」
「不得真假,不做挣扎,不惧笑话!」
「我曾将青春翻涌成她!」
「也曾指尖弹出盛夏!」
「心之所动,且就随缘去吧~~」
「逆着光行走,任风吹雨打~」
纵有疾风起,人生不言弃。
和母亲相遇后,与她分享着自己狼狈却又坚定地在世间闯荡的故事,曾经难自拔于世界之大,也曾经沉溺过,后来成长了。
也告诉了母亲,年轻的时候遇到了“她”,整个青春都是她,一把吉他曾经弹着我和她的轰轰烈烈。
只可惜最后有缘无分,没有在一起,最终还是自己一人逆着光在人世间行走。
现场的听众们头皮发麻的互相对视着,都从对方的眼神中看到了浓浓的震撼。
这首歌简直太有意境了,而叶未央唱的又非常的棒,高音稳,低音沉,真假音之间的转化又如同绸缎一般丝滑,让人无可挑剔。
压抑不住的欢呼声,终于如海啸一般热烈的爆发了,甚至有那么一瞬间,都压过了乐队的间奏音乐,大家感觉自己再不喊几嗓子,胸腔内堆叠的情绪就要炸了!
叶未央微笑着看着一个个脸颊涨的通红,眼神复杂的观众们,微笑着继续唱着第二段主歌。
「短短的路走走停停」
「也有了几分的距离」
「不知抚摸的是故事,还是段心情」
「也许期待的不过是,与时间为敌」
「再次看到你,微凉晨光里,笑得很甜蜜」
和母亲从车站回家边走边聊走了一路,非常享受这段时光,想让时间停滞,第二天清晨,在家里熟悉的床上醒来,再次看到母亲时,笑的是那么的甜蜜。
然而,甜蜜而又感人的母子相见的气氛,到此就要结束了。
第二段副歌,感情再度升华,叶未央的情绪也变得不再那么透明,而是带着难以言喻的一种忧伤和不甘。
这就和吴青峰版本开始产生了差别。
「晚风吹起你鬓间的白发」
「抚平回忆留下的疤」
「你的眼中,明暗交杂,一笑生花」
「我仍感叹于世界之大」
「也沉醉于儿时情话」
「不剩真假,不做挣扎,无谓笑话」
「我终将青春还给了她」
「连同指尖弹出的盛夏」
世间多么纷繁,我曾沉醉其间,不过现在也看透了,我的青春,我的爱情,也都给了这滚滚红尘,都是过去了。
但是回过头来,却发现母亲早已经在岁月的侵蚀下,变得苍老了。
愧疚与自责的情绪在不断发酵蔓延。
我不曾绕过岁月,但是岁月又可曾绕过我?
最后的最后,叶未央伸出一只手,伸向半空,有些倔强,目光透露着坚定的看着远方,声音还是那么的清澈而又干净。
「心之所动,就随风去了」
「以爱之名,你还愿意吗」
就让往事随风去吧。
如果还有下辈子的话,以爱之名,你还愿意当我的妈妈吗?